EL INSTITUTO RUDELAR

La Concejalía de Educación tiene interés a promover actividades que involucran a artistas en procesos creativos junto con colegios del municipio de València. Para lo cual, se implementarán un total de 10 residencias artísticas en 10 centros educativos de la ciudad. En cada una de ellas el/la creador/a desarrollará un proyecto artístico personal en creación con el alumnado de un grupo-clase del centro participando, para que este proyecto pueda desarrollarse, la duración aproximada de cada Residencia es de 20 horas efectivas de trabajo con el alumnado (los tiempos y número de sesiones pueden variar en función de las necesidades del centro educativo). Se tratará de proyectos innovadores y arraigados en el territorio, que evidencian el carácter procesual de la creación contemporánea y empoderan al alumnado y al profesorado como productores/se culturales y no como “consumidores/se” de educación o de cultura.

Descripción

El Instituto Ruderal nace de buscar entender el centro educativo no como un recinto aislado, sino como un organismo vivo que respira, se desborda y se relaciona con el tejido urbano. Tomamos prestado el concepto de la botánica ruderal —aquellas plantas que crecen espontáneamente en terrenos removidos, grietas y solares abandonados— para definir una metodología de resistencia y reflexión creativa. En un urbanismo que a menudo prioriza la

productividad y el orden rígido, lo ruderal representa la capacidad del alumnado para detectar las fisuras del sistema y hacer brotar en ellas nuevas formas de habitar, cuidar y sentir el espacio público y el instituto.

El proyecto invita al alumnado y profesorado a la reflexión sobre la arquitectura y el urbanismo, ofreciendo herramientas artísticas para observar, imaginar, explorar e intervenir en una realidad que les resulta próxima: la del centro educativo.

Se desarrolla a través de tres fases o esferas: el interior del instituto, la fachada como espacio intermedio y, por último, el entorno de los alrededores. Las metodologías de la deriva y los procesos plásticos servirán para analizar la arquitectura, la instalación artística para intervenir en ella y la cartelería para trasladar lo ocurrido al afuera del instituto y viceversa. Las reflexiones y actividades ocurren en un proceso participativo e interconectado entre las fases.

Objetivos

-Fomentar la concienciación y el pensamiento crítico en el alumnado sobre las políticas que diseñan las ciudades, basadas en relaciones más amables e inclusivas.

-Cuestionar activamente la arquitectura del instituto como espacio propio y habitable con perspectiva de género.

-Favorecer que los jóvenes se sientan agentes activos capaces de imaginar e intervenir en la creación conjunta de otras posibilidades de habitar el mundo.

-Conocer prácticas artísticas contemporáneas de exploración, donde los procesos son tanto o más importantes que el resultado, e incorporar sus metodologías en el ámbito educativo.

-Poner en valor e incentivar una relación activa y bidireccional con el entorno del centro, destacando la importancia de generar comunidad y sentimiento de pertenencia.

Dirigido a

ESO1, ESO2, ESO3, ESO4

Calendario y Horario

Segundo trimestre, dos sesiones a la semana de 1h y 30 min aprox, durante siete semanas. Horario preferible aproximado: de 8.00h a 11.00h

Aportaciones del Ayuntamiento

Personal educador

Observaciones

Se necesita disponer de un aula con conexión wifi y proyector, permisos de salida del centro educativo y la posible libertad a la hora de mover el mobiliario, colocar objetos o instalaciones y la libre deambulación por las zonas del colegio.